Ever tried
Ever failed
No matter
Try again
Fail again
Fail better
Fiesta para celebrar nuestros éxitos
He pedido a los chicos, Lara,
Alex y Joe, que organicen una fiesta en casa. Ellos deben encargarse de pensar
en las actividades de la fiesta, en la comida y en la vestimenta.
La fiesta queda convocada para
las doce de la mañana así que Cecilia y yo esperamos en casa a que lleguen los
organizadores.
Escuchamos el timbre, llegan los
chicos con una botella de cava y tostadas de aceite, entran y nos abrazan, la
euforia sube y sube porque nos comienzan a felicitar y a dar abrazos fuertes
mientras gritan “¡felicidades!”.
Estamos celebrando que el estreno
de nuestra última obra ha sido todo
un éxito, nos piden que nos vistamos para la ocasión así que buscamos ropa
elegante y nos la ponemos. Luego Alejandro nos pinta a todos unos bigotes
elegantes.
Nos ponemos a beber y a hablar.
Los chicos hablan sobre sus
actuales vidas, explican lo que han conseguido y lo que no han conseguido y
durante sus narraciones suena música que yo elijo. Pero estas narraciones son
todas ficticias porque todos juegan a ser Joe, Lara es el Joe exitoso, Álex el
Joe verdadero y Joe es otro Joe, que se ha dedicado a trabajar en un banco.
Durante la fiesta otro de los
invitados (Ruffoni), quien llegó un poco después del inicio del festejo, entra
en el juego y ocupa el lugar de Álex, explica que viene de Jerez y cuenta el
proyecto en el que trabaja actualmente, una pieza sobre Robin Hood.
Notas:
La suplantación es un mecanismo
que ya hemos investigado en otros de nuestros trabajaos como grupo, este
mecanismo nos ha permitido explorar los elementos que dan origen a un
comportamiento o a una personalidad, pero este ejercicio también resulta
interesante para repensar la dualidad éxito-fracaso puesto que, como hicieron
en este boceto, los chicos articularon tres posibles caminos para la vida de
Joe, el de el éxito laboral, el del actual y el de una vía nueva fuera de las
expectativas del propio Joe.
Ruffoni sugiere tres puntos para
pensar el ejercicio:
La movilidad del signo; porque el
contexto, una casa muy pequeña, se convierte en otra cosa gracias a que lo que
sucede dentro de él; se altera su percepción.
La unidad de convención; la
fricción entre el constructo de la verdad y la ficción, esta fricción la
produce la practica de la mentira y ésta es la convención que unifica todo el
juego.
La unidad temática; el éxito como
vehículo de la dramaturgia. SEGUIMOS SIENDO AQUELLOS QUE HABRÍAN DE SER
EXITOSOS.
También pensamos en los bigotes
elegantes, Ruffoni piensa que uno se pinta la barba y el bigote para
ejercerlos, así una mentira, una barba pintada que pretende hacerte creer que
es una barba real, es un ejercicio, una practica de su futura existencia.
Bocetos rápidos
Alex; Los monstruos.
Descripción del ejercicio:
Alex nos pide que dibujemos
monstruos, así que nos sentamos por el taller y nos ponemos con la tarea.
Tenemos colores y rotuladores. Mientras lo hacemos miramos los dibujos de los
otros y comentamos cosas sobre sus monstruos. Nos reímos mucho y esperamos a
que todos terminen de dibujar.
Joe recoge todos los dibujos y
nos lleva a otra parte del taller para iniciar una conferencia sobre los
monstruos.
Cecilia hace de asistente y
sostiene los dibujos.
Joe explica las particularidades
de cada monstruo; su manera de comer, el tipo de alimentos que consumen, sus
formas de andar, los materiales de los que están compuestos sus cuerpos, sus
tamaños. También nos ejemplifica algunos tipos de movimientos, colocándose en
algunas posturas o mostrándonos con su cuerpo la manera en la que se mueven
estas criaturas. En ocasiones utiliza al público para concretar estas acciones.
La conferencia termina con una
ronda de preguntas. Se explica que esta es la ultima conferencia del ciclo de
conferencias denominado EL FIN DE MADRID, así que, para terminar, nos piden que
expliquemos qué es lo que cada uno de nosotros piensa hacer para huir de esta
ciudad.
Finalmente nos damos un abrazo
colectivo y nos despedimos.
Notas:
Utilizar una situación ficticia,
que no intenta pasar por verdadera, como lo es el Apocalipsis de Madrid, crea
un espacio de juego en el que se puede entrar con mucha facilidad, la mentira
se hace patente, nosotros sólo la seguimos.
Pedirnos que hablemos de planes
futuros facilita el juego puesto que el tiempo futuro no implica ningún
compromiso con algo ya sucedido, el esfuerzo es menor porque la proyección
imaginaria en este tiempo no tiene que reformular ningún dato ya sucedido, en
el futuro todo es posible.
Se crean tren niveles de
percepción – participación, el del artífice de la mentira, el de los
participantes y el del espectador. La reacciones de la segunda capa, la de los
participantes, permite al espectador entender que todo el juego del artífice es
una mentira.
Joe; El falso enfermo.
Descripción del ejercicio:
Joe nos escribió antes del ensayo
para avisarnos que no podría encontrarnos en la parada de metro donde habíamos
quedado para ir al taller. Cuando llegamos al taller Joe, que había sufrido una
pequeña esguince dos semanas antes, estaba esperándonos allí con el pie vendado
y nos contó que una nueva caída había empeorado el estado de su pie. Cuando
inició su ejercicio nos pidió que nos sentáramos frente a una pequeña tarima
del taller y comenzó a hablar como si estuviéramos en un programa de
televisión. Nos presentó como integrantes de un grupo de teatro y nos pidió que
habláramos de nuestras experiencias en este proyecto, luego comenzó a hablar
sobre su propia experiencia y aprovechó el momento para hablarnos de una
historia de su infancia. Nos contó cómo se peleaba con su hermano todo el
tiempo y cómo para él esas peleas eran un juego que cruzaba la ficción y se
convertían en realidad: su madre solía pedirles que se abrazaran para terminar
con el juego, pero para Joe la persona a la que tenía que abrazar no era su
hermano, si no su contrincante de peleas, por eso sentía que abrazaba a un
desconocido. Así que nos pide que abracemos a alguno de nuestros compañeros
pensando en que no lo conocemos para ver lo que sentimos, dedicamos unos
momentos a comentar esta sensación y entonces Joe se levanta y anda un poco,
cuando está a punto de salir del escenario parece que tropieza y cae, comienza
a chillar y nos acercamos para ver si está bien, él da un salto y comienza a
caminar con normalidad, toda su historia del tobillo es mentira, pero nosotros
nos asustamos. En vez de asumir rápidamente que su dolor anterior era fingido,
asumimos que lo fingido es el bienestar del que presume ahora.
Notas:
Los efectos de la mentira pueden
ser muchos, en este ejercicio se descubre el más usual: el efecto traición. Confiamos,
creemos y al ver que se trata de una mentira nos sentimos timados.
Pero a mi me llama la atención
una parte del ejercicio en la que Joe consigue convertir una narración en una
acción concreta que afecta de manera inmediata a sus compañeros, el abrazo.
Utilizar el abrazo como acción para articular su relato me permite pensar en
una posible vía para traducir el relato a una situación o acción concreta
utilizando este mecanismo.
Narrar una anécdota, encontrar un
paralelismo con una situación actual, pedir que se realice una acción cotidiana
dentro de esta situación y seguir narrando la historia al mismo tiempo que se
realiza esta acción.
Como resultado tenemos una
traducción de la palabra a la acción.
Lara; Baile feliz.
Descripción del ejercicio:
Lara coloca tres carteles
pequeños frente a una tarima, en
ellos se puede leer; Baile, Mentira y Verdad.
Comienza a sonar la música y
todos nos ponemos a Bailar, uno de los chicos sube a la tarima y nos cuenta una
pequeña anécdota, al finalizar la narración los otros compañeros corrigen su
historia, preguntan qué partes de esa historia son verdaderas y qué partes son
falsas. Las partes de verdad tienen que ver con el contexto, la edad y la
situación. Las partes de mentira tiene que ver con el final de la anécdota,
convirtiendo la historia en un éxito, este juego se repite con todos y al
acabar la música terminamos con el juego.
Notas:
Este ejercicio me hace pensar en
el montaje, ¿qué pasa cuando la mentira tiene como fin el engaño de uno mismo y
no el de los demás? si uno utiliza la formula, Mentira – Verdad revelada, la
acción de engañar se proyecta hacia quienes escuchan la historia, pero si
invertimos el orden y colocamos primero a la Verdad seguida por la Mentira
creada entre todos, la mentira se proyecta hacia quien cuenta la historia e
intenta revelarle otras posibles vías por las cuales su historia pudo haber
continuado.
Esta nueva dirección abre la gran
duda de Derrida sobre las posibilidades de la mentira, pasamos de pensar en
autoengaño a engaño colectivo. La práctica de la mentira pierde sus
connotaciones negativas puesto que sus intenciones son compartidas y no
dictadas por una sola persona. Las relaciones de poder ahora son pensadas
simplemente como relaciones, que producen estas relaciones, ¿hacia donde
impulsan al narrador y por qué se esfuerzan en proyectarlo hacia algún lugar?
La falsa conferencia.
Presentación de los trabajos realizados por la Compañía Opcional dentro del proyecto de escenarios urbanos.
Laminas de la presentación:
Encuentros de octubre
Primer encuentro. “Actividades
divertidas”
Cada integrante del grupo propuso
una actividad para realizar durante el desayuno.
Preparamos el salón de la casa
donde nos reunimos y comenzamos con las actividades.
Alejandro propuso que dibujáramos
un monstruo entre todos, se dispusieron los colores y los rotuladores, él puso
un pedazo de cartulina en la mesa y uno a uno fuimos dibujando las partes de la
criatura deforme.
Aristeo propuso que compusiéramos
una canción así que, mientras dibujamos, Cecilia pensó en la letra, Manuel
probó algunos acordes con un instrumento y los demás probamos algunos coros.
Después de terminar el dibujo del monstruo nos maquillamos y grabamos un
pequeño video clip.
Cecilia propuso que dibujáramos
una historietita basada en una anécdota corta de nuestras vidas. Dibujamos las
historietas y grabamos las narraciones.
Lara pidió que nos abrazáramos
durante 15 segundos, así que pasamos por parejas y nos abrazamos durante un
buen rato.
Joe nos hizo ver 15 minutos de
una película pornográfica, sin hablar, sin reírnos y todos juntos sentados en
el sillón.
Segundo encuentro. “La fiesta de
cumpleaños”
Nos reunimos para celebrar una
pequeña fiesta en la que invitamos a un superhéroe que animó la pachanga, también
bailamos y comimos, vimos unos dibujos animados basados en las historietas que
nos contamos en la reunión anterior, cantamos algunas canciones y hablamos con
nuestra familia de anécdotas de nuestra infancia.
Tercer encuentro. “Día de los
enfermos”
Nos reunimos para enfermarnos un
rato, tomamos juntos la merienda y hablamos sobre nuestras enfermedades, luego
cantamos algunas canciones de enfermos y vimos un rato la tele, también
escribimos unas cartas sobre como terminaría nuestra enfermedad, al final nos
deseamos una buena recuperación y nos aliviamos.
SOBRE EL TRABAJO
Los perdedores es una pieza que actualmente se encuentra en proceso y que se desarrollará en el marco de creación del Máster de Práctica
Escénica y Cultura Visual de
la Universidad de Alcalá y ARTEA.
La obra utiliza medios narrativos
no dramáticos extraídos del formato documental. En ella el cruce de tres
personas/personajes nacidos en la década de los ochenta se utiliza para hablar
de las frustraciones de una generación desencantada. Las anécdotas reales de
estos jóvenes son la materia de una ficción que se construye a los ojos del público,
a partir de un juego escénico al que llamamos “Práctica de la Mentira” y que
consiste en localizar el punto en el que una mentira, enunciada verbalmente o
mediante la realización de acciones físicas, puede ser tomada por verdad y
viceversa. Mentir para salvarnos del hastío del vacío, para llenarlo.
El material biográfico será
manipulado para construir una obra que se moverá apoyándose sobre tres ejes que
operan de diferentes formas en la construcción de la fábula y en la tesis de la
pieza:
El primero es un eje geográfico
constituido por el movimiento que unió a los tres personajes en la misma
ciudad.
El segundo es un eje temático, la
razón de ser de la obra. La idea es hablar de la necesidad de relativizar el
significado de las categorías éxito/fracaso y lo vamos a hacer partiendo de la
relación padres/hijos o, mejor dicho, de la relación entre las diferentes
generaciones de las familias: Cada generación pone en la que le sigue una serie
de expectativas (nuestros abuelos pusieron expectativas en nuestro padres,
desearon cosas para ellos, cosas buenas, cosas que, para ellos, eran el éxito.
Nuestros padres desearon –desean- cosas para nosotros, y nuestros abuelos
también desean –o desearon- cosas para nosotros, cosas que quizá son diferentes
de las que desean nuestro padres.) y estas expectativas siempre nos afectan
(aunque no sea de manera evidente, ni trágica, ni terriblemente dolorosa, sino
sólo anecdótica). En este sistema también entran nuestros tíos, nuestros
hermanos, y cualquier persona que nos quiera y a la que queramos, porque
esperamos cosas de todas las personas a las que queremos y ellos esperan cosas
de nosotros, porque deseamos cosas para todas las personas que queremos y ellos
desean cosas para nosotros.
El tercero es un eje contextual.
La relación de los personajes con el mundo en el que viven.
EQUIPO DE TRABAJO
Alejandro Mendicuti
Joe Manjón
Lara Ortiz
Aristeo Mora de
Anda
María Cecilia
Guelfi
Ángel Urzúa
Alejandro Ruffoni
Pilar Peñalosa
Alejandro Ruffoni
Pilar Peñalosa
TRABAJO EN PROCESO
Etapa previa de
trabajo:
En el mes de enero se envío vía mail un cuestionario a los integrantes del equipo para
extraer de él anécdotas, formas de hablar, personajes, situaciones, características
de sus personalidades y datos biográficos puntuales.
Posteriormente María
Cecilia Guelfi, dramaturga del equipo, esbozó a partir de este material un
texto dramático que tomaremos como parte del trabajo y cuya reelaboración se
hará paralela al proceso de investigación y montaje del espectáculo.
Primer etapa de
trabajo:
A partir del mes de
octubre el grupo de trabajo de Los perdedores organizará una serie de
encuentros en contextos y situaciones cotidianas para enmarcar las actividades
del trabajo de investigación en un ambiente no espectacular.
Los contextos que
proponemos son los siguientes:
- Las casas de los
integrantes del equipo.
- Parques y zonas verdes de
la ciudad.
- Lugares públicos de tránsito
como aeropuertos, estaciones de metro, estaciones de tren o centros
comerciales.
- Bares o lugares de
encuentro social como restaurantes o cafés.
La investigación que
se desarrollará en estos contextos tiene como fin el rescate de un material
cotidiano que permita articular una secuencia de acciones que constituirá la
base de la pieza y el marco de encuentro con el público.
Las actividades que
se proponen para desarrollar en estos contextos son las siguientes:
- Charlas sobre los anhelos
de nuestros padres y familiares.
- Exhibiciones de habilidades
personales.
- Grabaciones de audio o
video.
- Exposiciones de temas
diversos.
-
Juegos relacionados con el rol y la presencia física.
Durante estos encuentros se
introducirán situaciones ficticias, siempre de naturaleza cotidiana, para
ubicar el trabajo de investigación en un espacio limite entre la realidad y la
ficción. A este proceso le llamaremos ficcionalización de la cotidianidad.
Las situaciones que
proponemos pueden ser las siguientes:
- Cumpleaños.
- Enfermedades.
- Formación de grupos musicales.
- Exposiciones plásticas.
- Conferencias.
Estas
intervenciones se plantean como una herramienta para accionar la mentira, y
para manipular la realidad contextual de los integrantes del grupo con el fin
de buscar las distintas posibilidades de la llamada “Práctica de la Mentira”.
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